{"id":6021,"date":"2021-05-16T15:47:05","date_gmt":"2021-05-16T15:47:05","guid":{"rendered":"http:\/\/internationaldiplomat.com\/?p=6021"},"modified":"2021-05-16T15:47:05","modified_gmt":"2021-05-16T15:47:05","slug":"invitation-vernissage-exposition-beyr%e2%9d%a4uth-galerie-terrain-vagh-paris-france","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/12h71.com\/?p=6021","title":{"rendered":"Invitation | Vernissage | Exposition BEYR\u2764UTH GALERIE TERRAIN VAGH PARIS, FRANCE"},"content":{"rendered":"<p style=\"text-align: left;\"><span style=\"color: #000000;\"><strong>Invitation | Vernissage | Exposition BEYR\u2764UTH GALERIE TERRAIN VAGH PARIS, FRANCE<\/strong><\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: left;\"><span style=\"color: #000000;\">Bonne nouvelle! <strong>Apr\u00e8s des mois d\u2019une pr\u00e9paration intense, \u00ab\u00a0Beyr<em>o<\/em>uth\u00a0\u00bb, la nouvelle exposition de la Galerie Terrain Vagh \u00e0 Paris, nous r\u00e9jouit par la richesse de ses merveilles. Pr\u00eate \u00e0 \u00eatre visit\u00e9e en ce mois de mai 2021, gr\u00e2ce au talent et \u00e0 l\u2019engagement de dix artistes plasticiens, elle regroupe<\/strong> des \u0153uvres in\u00e9dites, \u0153uvres cr\u00e9\u00e9es pour cette exposition. Dans un <strong>hommage vibrant \u00e0 Beyrouth, ville <\/strong>sinistr\u00e9e et obs\u00e9dante, ville o\u00f9 la philosophie de la beaut\u00e9 et de la joie de vivre ont rayonn\u00e9, malgr\u00e9 l\u2019acharnement des hommes dans son destin, des artistes libanais se sont joints \u00e0 des artistes de plusieurs pays pour nous livrer des \u0153uvres qui parlent d\u2019\u00e9motion, de r\u00e9invention et de r\u00e9silience, apr\u00e8s l\u2019explosion terrible du port de la capitale, le 4 ao\u00fbt 2020.<strong>\u00a0<\/strong><\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: left;\"><span style=\"color: #000000;\">Rendre hommage \u00e0 Beyrouth,\u00a0<em>ville ph\u00e9nix,<\/em> c\u2019est le d\u00e9sir de d\u00e9part de cette exposition qui m\u00eale des peintures, des sculptures et des photographies.<\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: left;\"><span style=\"color: #000000;\">\u00ab\u00a0<em>Qu\u2019elle soit courtisane, \u00e9rudite ou d\u00e9vote, p\u00e9ninsule des bruits, des couleurs et de l\u2019or, ville marchande et rose, voguant comme une flotte, qui cherche \u00e0 l\u2019horizon la tendresse d\u2019un port, elle est mille fois morte, mille fois rev\u00e9cue\u00a0\u00bb, ce sont <\/em><em>les mots d\u2019un po\u00e8me de Nadia Tu\u00e9ni, parlant de Beyrouth, qui m\u2019ont inspir\u00e9 et d\u00e9cid\u00e9 \u00e0 r\u00e9aliser cette exposition face \u00e0 ce drame \u00bb, <\/em>nous raconte Moufida Atig, la directrice de la galerie.<\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: left;\"><span style=\"color: #000000;\"><strong>Nous d\u00e9couvrons une<\/strong> exposition lumineuse, qui nous invite pour une<\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: left;\"><span style=\"color: #000000;\">immersion dans un monde insolite, oscillant entre r\u00e9el et imaginaire, annonciateur de la renaissance de <em>Beyrouth\u00a0 \u00e9ternelle<\/em>, avec les compressions de Nayla Maalouf, \u00e0 la d\u00e9licatesse du chemin des c\u00e8dres de David Daoud, en passant par la sculpture de Sara Abou Mrad, con\u00e7ue \u00e0 partir de d\u00e9bris de verres provenant de l\u2019explosion de l\u2019\u00e9t\u00e9 meurtrier, le cacher-r\u00e9v\u00e9ler des \u0153uvres d\u2019H\u00e9l\u00e8ne Lhote, les visages-esprits traqu\u00e9s par Claude Mollard, le sensuel pr\u00e9sage du marc du caf\u00e9 capt\u00e9 dans le regard du photographe Jean Merhi, la ville chaotique d\u00e9crite par C\u00e9line Hayek et les messages d\u2019espoir du Printemps de Marit Fosse, le Liban vert d\u2019Amal Alzahrani \u00a0et de \u00a0Beyrouth en f\u00eate de My\u00e7al El Khoury.<\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: left;\"><span style=\"color: #000000;\"><strong>\u00ab\u00a0Beyr<em>o<\/em>uth\u00a0\u00bb, <\/strong>c\u2019est une exposition exceptionnelle qui nous donne \u00e0 vivre un moment intense comme on ne peut en vivre que par l\u2019Art. A ne pas manquer, absolument. Fatima Guemiah<\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: left;\"><span style=\"color: #000000;\">&#8212;&#8211;<\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: left;\"><span style=\"color: #000000;\"><strong><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\" wp-image-6023 alignleft\" src=\"http:\/\/internationaldiplomat.com\/wp-content\/uploads\/2021\/05\/1_AFFICHE-EXPO-BEYROUTH-05-2021-221x300.jpg\" alt=\"\" width=\"212\" height=\"288\" \/>CATALOGUE DE L&rsquo;EXPOSITION \u00ab\u00a0BEYROUTH\u00a0\u00bb<\/strong><\/span><\/p>\n<ul style=\"text-align: left;\">\n<li><span style=\"color: #000000;\">Sara ABOU MRAD<\/span><\/li>\n<li><span style=\"color: #000000;\">Artiste-peintre, Sara Abou Mrad est \u00e9galement sculpteur. La sculpture \u00ab Beyrouth l&rsquo;Instant T\u00a0\u00bb con\u00e7ue \u00e0 partir de d\u00e9bris de verre provenant de l&rsquo;explosion du 4 ao\u00fbt 2020, fut remise au pr\u00e9sident fran\u00e7ais Emmanuel Macron, le 1er septembre 2020, lors de sa visite \u00e0 Beyrouth. Cette sculpture symbolise la libert\u00e9, le dynamisme de la vie, le d\u00e9tachement, l\u2019ind\u00e9pendance. En 2021, son \u0153uvre \u00ab R\u00e9silience \u00bb a fait partie d\u2019une exposition collective<\/span><\/li>\n<li><span style=\"color: #000000;\">\u00ab Dessine-moi un C\u00e8dre \u00bb sur le th\u00e8me du c\u00e8dre arbre mill\u00e9naire, symbole de la p\u00e9rennit\u00e9 du Liban \u00e0 la Galerie Modus \u00e0 Paris. Le Fonds Claude et France Lemand a acquis l\u2019\u0153uvre de Sarah Abou, suite \u00e0 l\u2019appel lanc\u00e9 aux jeunes artistes du Liban, \u00e2g\u00e9s de 21 \u00e0 35 ans, \u00e0 \u00e9laborer une \u0153uvre artistique personnelle, afin d\u2019\u00e9voquer la ville de Beyrouth et l\u2019a offerte au Mus\u00e9e de l\u2019IMA \u00e0 Paris.<\/span><\/li>\n<li><span style=\"color: #000000;\">N\u00e9e \u00e0 Beyrouth en 1988, Sarah vit et travaille entre Paris et Beyrouth.<\/span><\/li>\n<\/ul>\n<p style=\"text-align: left;\"><span style=\"color: #000000;\"><strong>Amal\u00a0 ALZAHRANI<\/strong><\/span><\/p>\n<ul style=\"text-align: left;\">\n<li><span style=\"color: #000000;\">Sublimer le corps f\u00e9minin est le th\u00e8me principal de l\u2019\u0153uvre d\u2019Amal Alzahrani. Dans ses peintures la femme se lib\u00e8re de la repr\u00e9sentation jusqu\u2019\u00e0 l\u2019abstraction dans des courbes f\u00e9minines puissantes et r\u00e9sistantes dans une complicit\u00e9 devant la beaut\u00e9 de la vie. Dans son tableau \u00ab Liban, le vert \u00bb hommage \u00e0 Beyrouth, un corps de femme nourri par la nature est en immersion dans la terre. Il regarde les cieux, et enlace un c\u00e8dre naissant et les racines profondes d\u2019un c\u00e8dre mill\u00e9naire, devenu arbre-femme. Amal passe son enfance en France avant de repartir en Arabie o\u00f9 elle est n\u00e9e en 1980, puis elle revient s\u2019installer \u00e0 Paris et effectue des stages de peinture \u00e0 l\u2019Ecole nationale des Beaux-arts de Paris. Passionn\u00e9e par l\u2019art comme m\u00e9diation th\u00e9rapeutique, elle est titulaire d\u2019un dipl\u00f4me universitaire d\u2019art th\u00e9rapie.<\/span><\/li>\n<\/ul>\n<p style=\"text-align: left;\"><span style=\"color: #000000;\"><strong>C\u00e9line HAYEK<\/strong><\/span><\/p>\n<ul style=\"text-align: left;\">\n<li><span style=\"color: #000000;\">Jeune artiste \u00e9mergente, C\u00e9line Hayek, est remarqu\u00e9e par le public et la critique lors de l\u2019exposition internationale \u00ab\u00a0Artistes du Monde\u00a0\u00bb en 2019 \u00e0 la Galerie L\u2019Harmattan \u00e0 Paris, pour ses tableaux intitul\u00e9es \u00ab Sc\u00e8nes de vie urbaine \u00bb. V\u00e9ritable artiste du num\u00e9rique, dans ses derni\u00e8res \u0153uvres, \u00ab Chaos dans ma ville \u00bb et \u00ab Effluve urbaine \u00bb, elle compose et recompose les images recueillies apr\u00e8s l\u2019explosion qui a \u00e9branl\u00e9 toute une ville et un pays, dans les couleurs de la trag\u00e9die, en figeant sur la toile \u00ab la date du 4 aout 2020 \u00bb. Une date sid\u00e9r\u00e9e et d\u00e9sarticul\u00e9e pour devenir mati\u00e8re premi\u00e8re de cette \u0153uvre en hommage \u00e0 Beyrouth. N\u00e9e en France de parents libanais, C\u00e9line vit et travaille \u00e0 Paris.<\/span><\/li>\n<\/ul>\n<p style=\"text-align: left;\"><span style=\"color: #000000;\"><strong>Marit\u00a0 FOSSE<\/strong><\/span><\/p>\n<ul style=\"text-align: left;\">\n<li><span style=\"color: #000000;\">Les tableaux de Marit Fosse sont l\u2019interpr\u00e9tation de son imaginaire sur Beyrouth dans lequel s\u2019entrem\u00ealent la r\u00e9alit\u00e9 d\u2019une ville tant aim\u00e9e et visit\u00e9e par l\u2019artiste.<\/span><\/li>\n<li><span style=\"color: #000000;\">Dans son \u0153uvre, \u00ab Le printemps \u00bb les couleurs rouges et bleues illumin\u00e9es par un jaune \u00e9clatant se lib\u00e8rent dans la mati\u00e8re. Libres dans l\u2019espace, elles captent notre regard pour l\u2019inviter dans une \u00e9motion \u00e0 conjurer le mauvais sort jet\u00e9 \u00e0 Beyrouth par le destin et par les hommes, de Beyrouth ville lumi\u00e8re toujours renaissante. En 2005, elle participe \u00e0 l\u2019exposition \u00ab\u00a0Send my Friend to School, Envoyez mon ami(e) \u00e0 l\u2019\u00e9cole\u00a0\u00bb, exposition itin\u00e9rante collective organis\u00e9e par l\u2019Unesco pour une tourn\u00e9e internationale d\u2019une dur\u00e9e de quinze ans sur les cinq continents.<\/span><\/li>\n<li><span style=\"color: #000000;\">Artiste peintre native de Norv\u00e8ge, Marit Fosse participe et organise de nombreuses expositions internationales en partage avec les artistes du monde, au Palais des Nations Unies \u00e0 Gen\u00e8ve.<\/span><\/li>\n<\/ul>\n<p style=\"text-align: left;\"><span style=\"color: #000000;\"><strong>Jean MERHI<\/strong><\/span><\/p>\n<ul style=\"text-align: left;\">\n<li><span style=\"color: #000000;\">Photographe, vid\u00e9aste et sc\u00e9nographe, Jean Merhi inscrit ses photographies dans un rapport \u00e0 une f\u00e9minit\u00e9 r\u00e9invent\u00e9e. Sur les clich\u00e9s color\u00e9s aux couleurs du marc de caf\u00e9, les corps sexualis\u00e9s deviennent po\u00e9sie. Le photographe sublime les corps f\u00e9minins, aux dos inond\u00e9s de rivi\u00e8res de marc de caf\u00e9. L\u2019\u0153il de l\u2019artiste est emport\u00e9 par son imagination devant les dessins cr\u00e9\u00e9s sur les corps dans un sensuel pr\u00e9sage. En abstraction esth\u00e9tique, il nous r\u00e9v\u00e8le des secrets dans des photographies d\u2019une grande beaut\u00e9 qui \u00e9voquent la femme en Orient.<\/span><\/li>\n<li><span style=\"color: #000000;\">Captif amoureux, notre regard est attir\u00e9 dans un univers myst\u00e9rieux. Les questions se bousculent : tableau ou photo ? peinture ou pixel ? Ces nouvelles photos sont dans la continuit\u00e9 d\u2019une \u0153uvre photographique depuis le d\u00e9but de la carri\u00e8re de Jean Mehri. La photo \u00ab Cerf-volant et Toile d\u2019araign\u00e9e \u00bb issue de la s\u00e9rie \u00ab Marc du Caf\u00e9 \u00bb fait partie de la collection priv\u00e9e de l\u2019Institut du Monde Arabe depuis mai 2015. De la Maison europ\u00e9enne de la photo \u00e0 Paris o\u00f9 il est r\u00e9alisateur et photographe, Jean Mehri expose r\u00e9guli\u00e8rement. Il a organis\u00e9 avec l\u2019UNESCO, une exposition intitul\u00e9e \u00ab Un autre regard sur le Patrimoine M\u00e9diterran\u00e9en \u00bb lors de l\u2019inauguration du nouveau centre-ville de Beyrouth en 1999. N\u00e9 \u00e0 Byblos au Liban, Jean Merhi vit et travaille \u00e0 Paris.<\/span><\/li>\n<\/ul>\n<p style=\"text-align: left;\"><span style=\"color: #000000;\"><strong>Mycal\u00a0 ELKHOURY<\/strong><\/span><\/p>\n<ul style=\"text-align: left;\">\n<li><span style=\"color: #000000;\">Dans les tableaux de Mycal Elkhoury, \u00e0 l&rsquo;huile ou \u00e0 l&rsquo;acrylique, les couleurs joyeuses, les formes et les motifs se d\u00e9clinent en multiples nuances dans un bel univers. Son imagination est sans limite. En finesse et d\u00e9licatesse, son geste donne vie \u00e0 des compositions g\u00e9om\u00e9triques abstraites ou figuratives singuli\u00e8res, \u00e0 des personnages en mouvements qui s\u2019entrelacent et se croisent pour enchanter la toile avec gaiet\u00e9 et s\u00e9r\u00e9nit\u00e9. Des visions parfois proches de celles qu\u2019elle observe, sans doute dans son microscope et reconstitue ensuite dans ses tableaux. Car si My\u00e7al est artiste peintre, elle est \u00e9galement m\u00e9decin biologiste passionn\u00e9e par le miracle de la vie. N\u00e9e \u00e0 Beyrouth, My\u00e7al ElKhouri vit et travaille \u00e0 Paris.<\/span><\/li>\n<\/ul>\n<p style=\"text-align: left;\"><span style=\"color: #000000;\"><strong>H\u00e9l\u00e8ne LHOTE<\/strong><\/span><\/p>\n<ul style=\"text-align: left;\">\n<li><span style=\"color: #000000;\">\u00ab\u00a0Bras de proph\u00e8tes\u00a0\u00bb, l\u2019\u0153uvre pr\u00e9sente fut cr\u00e9\u00e9e pour cette exposition et inspir\u00e9 du po\u00e8me \u00ab\u00a0Mon Pays, Mon pays longiligne a des bras de proph\u00e8te\u00a0\u00bb, de Nadia Tueni. \u00ab C\u2019est un bonheur de participer \u00e0 cet hommage. Beyrouth est une ville dont j\u2019ai le souvenir d\u2019un beau voyage mais trop court voyage. Persistance de l\u2019admiration que je porte au Liban, aux libanais qui m\u2019ont toujours \u00e9merveill\u00e9e par leur culture, leur raffinement, leur r\u00e9sistance et leur courage \u00bb.<\/span><\/li>\n<li><span style=\"color: #000000;\">Artiste pluridisciplinaire, l\u2019\u0153uvre d\u2019H\u00e9l\u00e8ne Lhote interpose les objets entre la lumi\u00e8re et le regard, provoquant ainsi chez le spectateur une curiosit\u00e9 naturelle et intense. Elle cr\u00e9e dans un langage propre aux mat\u00e9riaux tels l\u2019\u00e9mail sur acier, le m\u00e9tal, le miroir, le vitrail, auxquels vient s\u2019adjoindre, au gr\u00e9 de l&rsquo;\u0153uvre, la lumi\u00e8re. Dans sa recherche artistique, elle d\u00e9veloppe une pratique qui \u00e9volue entre peinture, sculpture et installation. Baign\u00e9e des souvenirs d\u2019Orient o\u00f9 elle a v\u00e9cu, le miroir, l\u2019\u00e9mail et lumi\u00e8re sont les m\u00e9diums principaux de son \u0153uvre. Les \u00e9clats lumineux de ses miroirs d\u00e9coup\u00e9s ponctuent la cadence de la ville et les rythmes install\u00e9s. Ils t\u00e9moignent d\u2019un passage, d\u2019une affection, de la reconnaissance d\u2019un<\/span><\/li>\n<li><span style=\"color: #000000;\">lieu ou d\u2019une pr\u00e9sence. R\u00e9miniscences de la culture persane qui lui \u00e9tait famili\u00e8re, ces miroirs sont le signe fort d\u2019un monde qui ne s\u2019oublie pas. H\u00e9l\u00e8ne Lhote vit et travaille \u00e0 Paris.<\/span><\/li>\n<\/ul>\n<p style=\"text-align: left;\"><span style=\"color: #000000;\"><strong>David DAOUD<\/strong><\/span><\/p>\n<ul style=\"text-align: left;\">\n<li><span style=\"color: #000000;\">Les paysages du Liban prennent vie dans les toiles de David Daoud. \u00ab Chemin des c\u00e8dres \u00bb, le tableau qu\u2019il pr\u00e9sente dans cet hommage fait na\u00eetre immortalise les c\u00e8dres de la montagne par\u00e9e par la nature g\u00e9n\u00e9reuse, dans laquelle, il puise son inspiration. Ses compositions font \u00e9cho \u00e0 sa cette qu\u00eate d\u2019amour, terrestre ou divin, que nous partageons avec lui par la gr\u00e2ce de son regard de peintre. Ses th\u00e8mes de pr\u00e9dilection sont le rapport au temps dans l\u2019exil, le voyage, l\u2019\u00e9loignement, la nostalgie, l\u2019absence et l\u2019\u00e9ternit\u00e9. David Daoud a su toucher un public large et internationale. Expos\u00e9 r\u00e9guli\u00e8rement au Liban depuis 2012, son talent tr\u00e8s vite reconnu lui vaut de nombreux prix. Il est le laur\u00e9at du Prix Fr\u00e9d\u00e9ric de Carfort de la Fondation de France en 2013. Il re\u00e7oit \u00ab le Prix de l\u2019Ermitage \u00bb de Martine Boulart en septembre 2020, lors d\u2019une c\u00e9r\u00e9monie \u00e0 l\u2019Institut du monde arabe \u00e0 Paris, qui int\u00e9grera deux de ses \u0153uvres dans la collection permanente de son Mus\u00e9e. Tissant des liens entre musique et peinture, Daoud illustre \u00e9galement, l\u2019album du musicien et compositeur Ibrahim Maalouf. Apr\u00e8s des \u00e9tudes \u00e0 l&rsquo;\u00c9cole nationale sup\u00e9rieure des Beaux-arts, il se forme \u00e0 l\u2019\u00c9cole nationale sup\u00e9rieure des arts d\u00e9coratifs de Paris aupr\u00e8s du sculpteur Charles Auffret, issu lui-m\u00eame de l\u2019atelier des \u00e9l\u00e8ves d&rsquo;Auguste Rodin. N\u00e9 au Liban en 1970, David Daoud vit et travaille entre Paris et Beyrouth.<\/span><\/li>\n<\/ul>\n<p style=\"text-align: left;\"><span style=\"color: #000000;\"><strong>Claude MOLLARD<\/strong><\/span><\/p>\n<ul style=\"text-align: left;\">\n<li><span style=\"color: #000000;\">Apr\u00e8s avoir a marqu\u00e9 de son empreinte la vie politique et culturelle fran\u00e7aise, Claude Mollard consacre tout son temps et toute sa cr\u00e9ativit\u00e9 \u00e0 sa passion, l\u2019art de la photographie, qu\u2019il pratique\u00a0\u00a0 depuis les ann\u00e9es 1970. Po\u00e8te, il accompagne de po\u00e9sie ses photographies dans cet hommage, notamment, celui-ci v\u00e9ritable d\u00e9claration d\u2019amour \u00ab Mon Liban, C\u2019est la douceur d\u2019un tronc d\u2019eucalyptus, C\u2019est la vivacit\u00e9 tourment\u00e9e d\u2019un tronc de palmier, C\u2019est la violence d\u2019une t\u00f4le de locomotive heurt\u00e9e par les balles, r\u00e9chauff\u00e9e par un rayon de soleil, C\u2019est enfin une cloison qui craquelle sous le poids des ans et persiste \u00e0 esquisser un sourire\u00a0\u00bb<\/span><\/li>\n<li><span style=\"color: #000000;\">Bien, qu\u2019il r\u00e9alise de nombreuses photos de nature et d\u2019objets, ce sont les visages qui s\u2019impos\u00e8rent rapidement \u00e0 son regard de photographe, des figures humaines qu\u2019il d\u00e9couvre dans la nature. Depuis 1975, il traque ainsi les \u00ab Orig\u00e8nes \u00bb, visages-esprits capt\u00e9s dans la nature et dans les sites patrimoniaux, qui l\u2019inspirent.<\/span><\/li>\n<\/ul>\n<p style=\"text-align: left;\"><span style=\"color: #000000;\"><strong>Nayla\u00a0\u00a0 MAALOUF<\/strong><\/span><\/p>\n<ul>\n<li style=\"text-align: left;\"><span style=\"color: #000000;\">Enfant, Nayla Maalouf a eu le bonheur de grandir dans une maison o\u00f9 r\u00e9gnait une ambiance artistique unique et exceptionnelle, faite de visites et de rencontres, autour de soir\u00e9es, d\u00eeners, en pr\u00e9sence de prestigieux artistes renomm\u00e9s tel que Mohammad Elrawas, Yvette Achkar, Hissein Madi. Un univers qui a nourri tr\u00e8s t\u00f4t sa passion et son d\u00e9sir de peindre. Elle participe \u00e0 une premi\u00e8re exposition collective \u00e9ph\u00e9m\u00e8re, \u00ab\u00a0Swallow Me\u00a0\u00bb, faite \u00e0 partir de restes de nourriture en collaboration avec Green Peace en 1997. Sa recherche de la libert\u00e9 d&rsquo;expression par l\u2019art, la pousse \u00e0 pr\u00e9senter, une installation supplication \u00e9cologique intitul\u00e9e New World Order \u00e0 Beyrouth en 2007. D\u00e8s lors, toute son \u0153uvre est r\u00e9alis\u00e9e avec la technique du upcycling, Le fil conducteur de son travail est la pr\u00e9servation de l&rsquo;environnement par l\u2019emploi de mat\u00e9riaux jetables, en vigilance permanente face aux d\u00e9fis environnementaux. Un s\u00e9jour au Gabon durant plusieurs ann\u00e9es lui fait d\u00e9couvrir et apprendre la sculpture sur bois. Elle travaille r\u00e9guli\u00e8rement avec des sculpteurs gabonais qui r\u00e9cup\u00e8rent le bois rejet\u00e9 par la mer et le font s\u00e9cher de fa\u00e7on traditionnelle pour le moderniser, en faisant passer un message fort de pr\u00e9servation de l&rsquo;environnement et de paix. N\u00e9e \u00e0 Beyrouth en 1974, Nayla Maalouf vit et travaille \u00e0 Paris.<\/span><\/li>\n<\/ul>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Invitation | Vernissage | Exposition BEYR\u2764UTH GALERIE TERRAIN VAGH PARIS, FRANCE Bonne nouvelle! Apr\u00e8s des mois d\u2019une pr\u00e9paration intense, \u00ab\u00a0Beyrouth\u00a0\u00bb, la nouvelle exposition de la Galerie Terrain Vagh \u00e0 Paris, nous r\u00e9jouit par la richesse de ses merveilles. Pr\u00eate \u00e0 \u00eatre visit\u00e9e en ce mois de mai 2021, gr\u00e2ce au talent et \u00e0 l\u2019engagement de<br \/><a class=\"moretag\" href=\"https:\/\/12h71.com\/?p=6021\">+ Read More<\/a><\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":6030,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[533,2077,554,2082],"tags":[720,2702,2903,3701,353,3847,1652],"class_list":["post-6021","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-culture","category-francais","category-mfosse","category-promotion","tag-beyrouth","tag-daoud","tag-elkhoury","tag-maalouf","tag-marit-fosse","tag-mollard","tag-paris"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/12h71.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/6021","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/12h71.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/12h71.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/12h71.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/12h71.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=6021"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/12h71.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/6021\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/12h71.com\/index.php?rest_route=\/"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/12h71.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=6021"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/12h71.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=6021"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/12h71.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=6021"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}